Pablo Schugurensky

Nació en Catamarca – Argentina- en 1954
Estudió en Buenos Aires con los profesores: Noé Nojechowicz, María Luisa Manasero e Ideal Sanchez. Desde el año 1980 frecuenta a Eduardo Bertozzi, a quien reconoce como su maestro por las influencias estilísticas y de contenido que aparecen en su obra.
En 1988 fija su residencia en Madrid.

PRINCIPALES EXPOSICIONES INDIVIDUALES

Shugurensky por Ferreras

Desde Venturada, La Cabrera o Bustarviejo (Sierra de Madrid, próximidades de los Guadalix) donde su Estudio-Taller, el “profesor” Pablo y el tratamiento visceral, carnoso, de los cuerpos; apesadumbrado por el apunte del movimiento en la penumbra de la vida extrema, que es la soledad de las miradas en el atardecer de la existencia… ¡Hasta en un gallo, que bien lo demostró en su Octava migueliana [XIII] (Gallo)! El Bacon-Freud español, velazqueño, venas de Ribera o rostros de El Tío Paquete de Goya…, alcanza unos niveles de enorme impacto visual y de personalidad barroca desgarrada.
Un pincel “al límite”, un ejemplar de “postismo” acelerado, que lleva treinta años en la enseñanza: Perspectiva, color y grafismos para estudiantes de Arquitectura; ¿Cómo se pinta un cuadro?, La Figura Humana, o los intensivos en Josselin-Bretaña francesa…
Estamos ante un grande de la pintura “renaciente” española…, con una obra que, aún estando por todo el mundo, y siendo habitual de la escena berlinesa, chilena, de Catamarca o, por supuesto, Buenos Aires y Madrid, de Murcia, Cuenca, Bilbao, Londres o Milwaukee, no le impide la humildad de codearse, en su mismo pueblo, con los más sencillos… 
Pablo es: destemplanza sin contemplaciones en un dominio de las más sugerentes expresiones del “interior”; “pero”, a la vez, con una velada complicidad hasta en los ropajes, los avalorios, y, desde luego, la sangre en trazos venosos…, que a la vez son trazos como de madera de caoba en la piel al ponerse a retratar Silvina, o el Retrato de Sir Stanley Spencer, “uno de los suyos”…) Caso único de un peculiar hiper con mensajes narrativos de esperpento fellinesco… 
Los títulos de sus carpetas “dibujadas lo dicen claro: “La Serie Negra" y “Schugujeres”… Prologado y “escrito”, desde tiempo ha, por tantos… que hasta vergüenza da decir algo o haberse topado con él como en un casual, impactados, en la FAIM-09; con una obra de fiestorro báquico, donde las luces velazqueñas, el impacto Bacon -en visión sin tormento, casi apiadada, sin el extremo personal, torturado, de este-, en un a modo de naturalismo barroco desgarrado, de una crudeza bizarro, harto frecuente por ese pasado (a lo San Jerónimo penitente, de Ribera), o tocado de un “Brücke” que se puede interpretar más misericordioso de lo que confiesa, como si luchara por no rematar en un post-realismo de espectáculo morboso. No lo consigue y sobrecoge... a primera vista. 
Incluso en su serie de pintores- cumbre de las vanguardias del XX, donde busca la veneración inconmensurable al anciano, cae derrotado por el azar, un destino que denuncia… Eso sí, siempre con soberbia hechura y maestría: “Renoir con gorra”, “Oskar Kokoschka”, “Retrato de Bonnard”… Y con guiños e ironía de humorada: así su autorretrato familiar, “Al don Pirulero-Simona, Freud y yo II”, donde aparece él mismo, creando en su estudio…, y personajes a lo “Forja”) 
Tildado todo de una modernidad neoclásica como si no desdeñara de los Pérez Villalta con quienes debió toparse al llegar a su actual España. Aunque (don Pablo tiene muchos “aunques”) él se presenta como un “contrario” a ese tipo de épica; nada de dioses: lo suyo ha de ser la “crueldad” del sino en los desgarbados, deshilachados, derrotados…: “Triste, solitario y final” (¿Renoir-Matisse-Monet…?, un impresionista, al cabo), en su silla de ruedas, con su osito de peluche escondido, cobijado tras una rueda, y unas piernas, ¿del amor?, atisbando por entre una jarra de bodegón; para más inri, un cortinaje como de barraca por fondo de estancia/estudio… Una hechura demoledora para interpretar, como tributo, el final de los días de los “grandes”; visión apocalíptica del devenir de la gloria…”.
Pero, ya decimos, como buen “pampero” y “castellano”, insiste en la inmisericordia hasta consigo mismo -“Retrato con autorretrato”- porque… (Él) ”Creo que fue Cocteau quién dijo… cada vez que me miro en el espejo veo la muerte trabajando sobre mi rostro". ¡De sentido trágico unamuniano!
-Doblemente Nominado a Avatar Mes Diciembre 09 (Grupo “Pinta, mi amor, no pares”) por “Retrato de Bonnard” y “Al don Pirulero-Simona, Freud y yo II”. Y en Febrero 10 con “Triste, solitario y final”…
Reseña de Pablo Shugurensky del grupo Pinta Mi Amor No Pares (de Facebook)..realizada por Manolo Ferreras

..algunas de sus obras...